《导火线》剧照

　　中国功夫片很辉煌，从李小龙开始，就代表着“中国电影”，在国际影坛扬威立万儿。然而，三十多年的发展，中国功夫片的江湖地位，却不再让人那么乐观，电脑特技越来越成熟，几乎让功夫片里真正的武打明星黯然失色。

　　而且，好莱坞、泰国、韩国、法国等各自形成了功夫片、动作片类型，一直引领风气之先的中国功夫片也受到了影响。

　　《黑客帝国》等欧美动作片的背后纵然有袁和平等中国武术指导，但是出来的片子却不能称为中国功夫片，然而，足以和中国功夫片争风吃醋。

　　“意念功夫片”已死

　　成龙把功夫电影分成“真打功夫片”和“意念功夫片”两类，如果划分功夫片的分野，那么刘家良等武师出身的武术指导肯定是“真打功夫片”的主力，而胡金铨和徐克等导演绝对是“意念功夫片”的拥垒。

　　张彻的暴力美学的潜台词是个人英雄主义——有仇必报，有敌必杀。

　　从《大醉侠》到《龙门客栈》，胡金铨的武戏的精彩在于——一种蓄势待发的静态与阴谋横布的动态之间的韵味。两人作为功夫片导演，的确创造了许多时代经典。

　　而徐克对于剧情控制的张力，和武术的唯美化、气势化表达，让“意念功夫片”一度成功征服观众。

　　甚至可以说，当年香港功夫电影的没落，就是因为徐克倡导的娱乐风气所致。

　　无论是《新龙门客栈》还是《笑傲江湖》，新武侠电影已经把张彻的个人英雄主义和胡金铨的侠士骨气全部推翻，取而代之的是超级“钢丝飞仙”。

　　近年来，香港已经很少见到“飞来飞去”的古装剑侠功夫片电影推出，内地倒是推出了《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》等“大片”。

　　直率的成龙也委婉批评了现在当红的武侠片导演，对李安、张艺谋这些不会功夫的导演拍功夫片感到不可思议。

　　意念功夫片除了给导演耍宝，已经没有多少真正的功夫片拥垒爱看。

　　“真打功夫片”渐老

　　功夫片需要懂武术的人能做导演，能完全话事。

　　仅仅是作为武术指导的权力，是不足以影响最终的影片风格的，比如程小东等一流武指，也是指出过许多烂片的。

　　李小龙，袁和平，洪金宝，刘家良，周星驰，甄子丹，成龙这些武人都拥有了导演的权力或者真正压制导演的身份。(不要小看周星驰，他可是李小龙fans，从小开始习武，筋骨底子好过大多数偶像派演员，对功夫精神的推崇，也比张李等人上路。)

　　他们推出了许多值得我们记住的真打功夫片。

　　只是，2000年开始，我们忽然发觉，中国功夫片的新作推出后，其中值得一看再看的忽然少了，成龙大哥就毫不客气地指出中国功夫电影已经陷入重重危机——“我们功夫电影现在是冲出去了，但下一步该怎么办，我也不知道，这是很可怕的事情。

　　在他看来，现在的功夫电影普遍缺乏新鲜感：“功夫套路就这么一些，要创造新动作谈何容易，电影里，不是在竹林里打，就是在庙顶上打，要么就在水上飞来飞去，长此下去，观众必定会看腻！”根据成龙经验，现在的功夫片要吸引观众，能作到的，其实只是不断改变动作场景。

　　“《我是谁》里的拳脚和如今没有任何区别，为什么观众现在看了还会惊叫，因为片子的拍摄地点在变。”

　　功夫片变成了旅游片？

　　真打功夫片，已经到了一个需要突破的时刻，在格斗风格上进行突破，才是真打功夫片变革的关键！

　　“神”、“龙”见首不见尾

　　中国功夫片几十年来一直推陈出新，功夫片的风格一直需要变化，因为观众的欣赏口味以及一种类型风格的表达极限。

　　所以，功夫片在每个年代都有领军人物，李小龙之后有成龙、李连杰。

　　成龙开创了幽默武打新领域，李连杰让世界领略了中国真功夫的威猛与举重若轻并存的美感。

　　如果说银幕上最能在国际领域代表中国功夫的功夫影星，那么目前只有四个人。