这是一部可能让影评人指手画脚，议论纷纷，让港片迷瞠目结舌，热血沸腾的电影。坐在电脑前一口气看完《导火线》，我有种酣畅淋漓的感觉，下午下了点雨，空气中有点润闷，电影中拳脚交加，正邪对垒的火爆镜头将我心头的憋闷感一扫而光，让我觉得痛快不已。很久没有看这样过瘾的港片了，甚至，它使我再度体会到了十多年前看《英雄本色》时的激动与骚动。电影中嘈嘈切切的配乐一直回荡在耳边，加上回放在脑中的画面，一切，可以用回味无穷来形容。
　　
　　整部电影剧情简单但是紧凑，越南三兄弟为非作歹，暴戾恣睢的场景，处处渲染出血腥的氛围，这样的暴力，似乎是导演刻意去营造的气氛，因为，恶徒的暴力越是厉害，那么用暴力来克制暴力，就显得越有理由，这为后面甄子丹凌厉的拳脚埋下了情感的伏线，尽管甄子丹力克三兄弟的方式在规则上显得矫枉过正，但是情感上，却令人暗自叫好。当越南帮的恶徒把一个手无寸铁的小女孩恶狠狠的抛在地上时，那种惨烈的镜头令人触目惊心，这时候如果蹈常袭故，循规蹈矩，固然，匪徒也可能被绳之于法，但是观者心头的怒火难以消除，所以，甄子丹极度暴力的将恶徒打死在地上时，我并没有感觉到多少不妥，它引导我去思考一个问题：规矩是否可以逾越，暴力究竟是不是解决问题的一种办法？看完这部电影我还是没有得出一个理性的答案，因为，电影环环相扣的故事和直截了当的正邪对垒的场景，一步一步使人走向导演叶伟信所设计的那个方向：用暴力来解决问题。
　　
　　电影中省却了许多不必要的罗嗦和套数，当暴力来临，灾祸在即，甄子丹就是类似救世主的神，功夫的作用和魅力在电影中得到了无限的放大。
　　
　　《导火线》没有李连杰电影中婆婆妈妈的理论说教，不会打着所谓的“仁”来大开杀戒，也没有成龙电影里的玩世不恭，甄子丹赋予拳脚一种充分的现实理由：铲奸除恶。越南三兄弟骄扬跋扈，为所欲为，即便是在黑帮资历甚高的三巨头也无法将其制服，在老二的威逼之下只得对其欺行霸市的行径表示默认。对付这样的恶人，按照寻常的惯例，找证据，寻线人，也许问题一样可以解决，但是在法律的解决方式总难免会让人觉得不温不火，不咸不淡，作为一部电影，创造矛盾并将其激化，最后解决矛盾的方式就显得尤为重要。甄子丹和叶伟信选择了一个规则之外的方式，拳脚。整部电影的暴力，水到渠成，丝毫不显得突兀。叶伟信的情节设计和甄子丹的功夫设计配合相得益彰，叶的情节就是为甄子丹的暴力做一个合理的注解，而甄的暴力就是叶的故事理念的形象诠释。
　　
　　甄子丹的身手在镜头前有着出神入化的表现，街头追击和片尾与邹建龙一场你死我活的恶斗，令人眼花缭乱。甄子丹延续了先前电影中的一贯风格，实战制敌，一拳一脚干净利落，力度的把握情绪的表现恰到好处。甄子丹为电影的拍摄付出了相当的心力，看得出，甄子丹有心要给人一种印象：香港的动作电影没有死。在泰国动作电影气势汹汹的逼近与好莱坞电影的侵袭下，香港电影已经逐渐失去了先前的亚洲霸主地位，近十年来香港电影一直处于低谷，影院数量的锐减和电影拍摄数量的递减，使香港的电影显出日暮西山的垂老之相。然而一群有志于电影的志同道合者，并没有完全放弃香港电影，近期几部热血之作在暑期铿锵上演，似乎在隐喻：在电影面前，还有很多热血者。
　　
　　《导火线》不仅仅在动作场面上获得成功，在节奏和其他方面做得也是相当不俗，开场甄子丹开着车穿街过市的几个镜头，显示出导演叶伟信不俗的镜头语言，舞厅众人乱舞的场景，颇有动感，表现出叶伟信的电影中元素的丰富。尤为难得的是，叶伟信对影片节奏的把握颇为准确，影片张驰有度，动静相间，古天乐与范冰冰之间的爱恋既是电影节奏的一种调度，又成为情节继续发展的一个重要环节；甄子丹与邹建龙生死对弈之际，老婆婆念念有词的走过破屋，喃喃自语说三个儿子不见了的镜头，看似闲笔，其实不然，一则它表现出人性不像拳脚那样你来我往般明了，邹建龙虽然杀人不眨眼，但是对母亲确实百依百顺，十分孝敬。当他看到母亲失魂落魄的样子，忍不住掉下眼泪，导演似乎想在这里探讨人性，但紧锣密鼓的情节又不能给他以更多的时间，只能点到为止。二则，老婆婆的出现，也舒缓了拳脚相加的紧张气氛，使观者在看片的时候暂时的放松，造出一幅“山雨欲来风满楼”的图景。