普罗旺斯是位于法国南部的地区，自古就以靓丽的阳光和蔚蓝的天空令世人惊艳，更因其极富变化而拥有不同寻常的魅力，例如天气阴晴不定、地势跌宕起伏，穿行而过时总不确定下一站又会遇见怎样的风景。

 蜿蜒的，寂寞的，活泼的，苍凉的，不必讶异，它们全都将在普罗旺斯的大地上浓墨重彩或轻描淡写起来。世间有万千风情亦不过如此。如同世间有文武双全者亦比不过甄子丹这样的男人。

但人的蒙昧自负大抵如是，当真以为窥一斑而知全豹，殊不知已离本来面目相去甚远。镜头外的甄子丹其实于我们惯常看到的迥然生异——他对音乐几乎了如指掌，《七剑》首映礼上随兴一段钢琴独奏即令台下倾倒无数；他研究时尚入木三分，热爱生命并享受一切美好的东西；他一点也不粗鲁、莽撞，相反的，还是个不折不扣的浪漫主义者，懂得给生活润色和为爱情保鲜，是情趣饱满的男人。甄子丹是华丽的、选木的，但又氤氲着神秘的成熟香气，拿他自己的话说，连他的武打风格都是“属于爵士乐”的。解读甄子丹这样的男人，真好象一个人在普罗旺斯的明澈阡陌间穿行，总怀着些隐秘的期待和喜悦，说不定在与某个法国人的蓝眼睛四目相接时就要电光火石、风生水起了。

甄子丹履历

你知道不知道他来自书香门第

我相信世上有一种力量叫潜移默化，从小打下的根基深厚则一辈子都会受益匪浅。甄子丹出生在广东，两岁时就随父母前往香港，并在那里住到11岁，之后再赴美国马萨诸塞州的波士顿定居。懵里懵懂的迁徙间，甄子丹度过了他的少年时光。甄子丹的母亲麦宝婵是一位享誉世界的武术和太极宗师，创办了驰名国际的中国武术研究所，并且会唱女高音，也正因如此，才为武术成为甄子丹生命中的重要影响因素埋下伏笔。父亲甄云龙是某国际中文日报驻波士顿的编辑，擅长弦乐，会拉小提琴和二胡。小时候，甄子丹学习的是古典钢琴，他喜欢萧邦，音乐让他如获灵感源泉般感触颇深，对韵律的敏锐也自彼时养成。几乎从甄子丹蹒跚学走路起，母亲就开始在武术的氛围中训练他，内具天赋外施栽培，年纪尚轻的甄子丹已经精通传统和现代的中国武术和太极功夫，并深谙各种内功外功心法。虽然住在波士顿中国城，但甄子丹看过了可以看到的每一部功夫片，不仅如此，看完了傅声、狄龙、李小龙、成龙等人的影片后，一出电影院他就能分毫不差地模仿起电影中的动作来。对武术知识的渴求及一贯反叛的个性，令甄子丹逐步学习并精通了多种不同风格的武术。

一切从此不同于昨

作为一个热血少年，反叛的甄子丹偏巧住在波士顿声名欠佳的暴力区‘残酷之街’，经常横冲直撞，简直狂野难驯。父母对此非常担心，因此想到把这头小豹子送去北京，在著名的北京武术队接受为期两年的训练。就这样，甄子丹成为被这所学校接收的第一位非内地学生。武校的训练异常紧张而严酷，在国外长大的甄子丹开始很不适应，有时还要攒钱去北京饭店吃一顿在当时的中国还很稀罕的汉堡包来缓解压力。机关如此，甄子丹却没有轻易放弃，毕竟他从小就对武术有着很深的热爱，对他来说，探索才刚刚开始。某次回美国探亲的路上，甄子丹途经香港并被人介绍给电影导演袁和平，这位曾为成龙铺开坦荡星途的动作指导正在寻找功夫新星，一见甄子丹，他断定这就是自己心目中的理想人选。后来甄子丹曾说，一个人要成功，机遇是第一、天赋占第二、努力排第三。这话想必是有感而发，因为与袁和平的这次会面，使甄子丹的人生彻底改写。

愈战愈强的武者

袁和平的确非常赏识甄子丹非凡的身体素质和卓绝的身手，否则不会让他在19岁的青葱年龄就成为电影《笑太极》的领衔主演，首次担纲的甄子丹完成了许多旁人无法比拟的高难动作，把影片所需的画面完美地展现出来。此后甄子丹又在袁和平的其他作品中担任主演，他们所拍摄的一系列影片将香港的动作片引入了新的方向。那时徐克要为他的第一部《黄飞鸿》影片中主演的李连杰，寻找一位武功超群的对手，他选中了甄子丹。在影片两场重要的戏中，甄子丹很好地发挥了自己的才能，设计出全新的动作——创造性地用一匹浸湿的布来作为武器。因为这样的上佳表现甄子丹大受赞赏，获1992年香港金像奖的“最佳男配角”，同时该片也奠定了他作为功夫巨星的稳固地位。随后甄子丹出演了一系列被广为看好的电影，这其中包括在《少年黄飞鸿之铁马骝》中扮演少年黄飞鸿的父亲“黄麒英”，在对付少林叛僧的那场戏里他表演了著名的‘无影脚’，凌空三踢惊艳绝伦，一举名响世界。

在传统功夫电影的浪潮告一段落时，甄子丹又转向电视方面发展，在香港电视业这个充满强大压力的过度里开始另辟蹊径地磨练自身的导演技巧。他在两部优秀的电视剧《少林义士洪熙官》和《精武门》中担任主演和动作指导。尤其是后者，描绘了一个较之以前更加饱满精彩的背景故事，通过细腻的叙述手法，令旧日经典中的人物和故事在观众脑海中重现。拍摄《精武门》的过程中，甄子丹不仅展露了各种不同风格的动作，并且运用了包括摄影、剪接、音响、色彩效果等关键因素，为剧中的人物营造出一个宏大和谐的背景氛围。从这时起，甄子丹的好奇、直觉以及良好的艺术感，都促使他发展起自身特有的审美哲学和审美风格来。

独一无二，甄式风格

尽管甄子丹拥有出类拔萃的武术天赋，但他已经不再满足于单纯的镜头前表演，而为自己选择了新的探索之路。1997年，甄子丹以电影《战狼传说》作为自己导演生涯的开端。甄子丹执导的首要目标，就是要令观众从内心深处被感动，只此一点贯彻始终。《战狼传说》的拍摄资本不足50W美金，但其独特的风格却享誉亚洲，尤其在日本，甄子丹成为年轻影迷狂热崇拜的偶像。不同于大多数香港功夫电影和动作电影制作人，甄子丹没有刻意区分动作表演和剧情表演，他说：“武术是一种表达方式，一种从内心深处直到手和腿的表现方式。对于我来说，拍摄、剪辑、配乐，这一切都依赖于韵律，它是你的一部分。当然其中也存在着基本的技术层面，但归根结底，这是一种作为整体的和谐。”紧接着，由甄子丹导演的《杀杀人、跳跳舞》又获得了1998年日本北海道夕张“Fantastic”电影节“最佳年轻导演”奖的提名。甄子丹象吴宇森一样，从来不用故事板，整个电影就印刻与他的脑海之中。他是优秀的观察者，一到片场就能融入到场景中去，在什么地方拍摄哪个镜头、以怎样的角度拍、演员应该如何移动，这些全都游刃有余。

1999年甄子丹的事业有了新的转机，他成为第一个在德国电视剧中担任联合导演的、来自香港的中国电影人，因为他在柏林执导了创下收视佳绩的《代号：美洲狮》。其后一发不可收拾，在好莱坞及亚洲的一些国家，甄子丹的片约接二连三，慢慢的，令人眼花缭乱的剪接手法与舒展的特写手法相结合，过肩镜头的组合，借助经过解构的分段动作场景来表现场面的激烈，旋律悠扬的抒情配乐……这些都成为了当今被许多人称道的“甄式风格”带内应的标志。