D：你平时喜欢听什么风格的音乐?

Z：其实我什么音乐都喜欢，古典、流行的我都会听。因为我是《龙虎们》的监制，像电影的后期工作，配乐什么的都需要我亲历亲为。在这次电影的剪接过程中，我会将一些符合自己想法的配乐加入其中，找到一种我想要的感觉，然后再和配乐师进行沟通，达到满意的效果。

D：武术指导都需要做什么？

Z：其实武术指导严格意义上讲就相当于导演，只是武术指导更偏重于动作范畴。在我看来，在香港，一个有经验的武术指导，他的工作基本上就相当于导演。从第一个镜头机器的摆位到每个人镜头的选择、剪接，都是由动作指导来处理的。每个镜头、每个动作、每个角度，都要事先进行构思。

D：每拍一部片子都需要耗费很多精力和时间，会不会因为拍电影而耽误你修炼武功？

Z：我平时练武的时间比较少，如果电影里需要我的一些动作，我会安排出几个礼拜做一些集中训练。我不会进行太激烈的训练，因为第一是没有时间，第二是拍电影和练武是不一样的。拍电影的时候耐力比爆发力更重要，所以要保留一种技巧和实力，通过电影语言来表达你最好的功力。

D：拍动作电影时的感觉和平时练武不一样吗？

Z：是的。我练武多年，已经由一定的功力，我太了解我和镜头之间的关系了，所以即使眼镜闭起来，我也会指导在镜头前的最好角度。

关 于 电 影

他对电影有着独到的理解。远离矫揉造作的虚幻场面，借助科技手段把真实的感觉带给观众，是他一直以来坚守的创作原则。

D：《龙虎门》是一部根据漫画改编的电影，这种类型电影在动作设计上是不是发挥余地很大？

Z：我觉得不一定发挥余地会更大，只能说类型不一样，发挥的范围不同。比如《杀破狼》这部电影，里面所有的动作，包括演员走路不同的方式都是我来把关，因为是时装戏，我认为里面有些地方发挥的空间可能会更大一些。它的风格和《龙虎门》的风格完全不一样，《龙虎门》是漫画改编的电影，所以在动作上的想象空间可能会更加抽象，没有那么现实。不过不现实的东西你要把它做出来的同时，还要显得很真实，这是有一定难度的。虽然《龙虎门》是一部由漫画改编的电影，但我还是保留了我一直以来的那种很真实的打斗风格，在打斗过程中，我会要求我的演员尽量不用替身，而是亲自表演。

D：现在许多动作片都会加入很多特效，你最近拍的两部电影《龙虎门》和《杀破狼》好像和那些用特技做出来的电影不太一样，仿佛回归到了香港上个世纪80年代的动作片黄金时代。

Z：我自己认为，最长久的表演方法需要最真实的诠释。无论是武打戏还是感情戏，都需要真的投入进去，才能够得到观众的认同。那些花哨的东西，过一段时间以后再看也许就没有那么强的吸引力了。所以在这两部片子中，我还是保留真实的一面，当然也不见得完全放弃科技手法，因为电影和科技是密不可分的。科技能够提高整补电影的制作水准，而电影里面的内容一定是越真实越好，这是我做电影以来的一种原则，以后也会这样坚持下去。

D：做武打明星、武术指导和动作片导演这三者你更喜欢哪个？

Z：我是个喜欢挑战自我的人，其实武术指导对我来说已经没有太大的挑战性了。我拍过很多电影，也得了不少奖项。我觉得我得创造空间已经不多了。而导演方面我还是很有兴趣得。导演之路我会继续走下去。而演员这条路，要看我是否喜欢这个角色，跟谁合作。

D：你喜欢跟什么类型的导演合作？

Z：任何类型有才华的导演我都非常欣赏。我和很多导演合作过，包括杜琪峰、徐克、陈可欣、张艺谋等，以后有机会还希望能和更多的国内导演合作。

D：你拥有超越东西方界限的能力和经验，在你“四海为家”的电影生涯中，你认为哪种环境更适合你在电影上的发展

Z：我比较喜欢国内的环境，毕竟我身体里流淌着的是东方人的血液。国外的工作环境可能比较舒适，可是我觉得在国内拍电影，在创作方面，我的自我性会更强一些。