说甄子丹是武痴，恐怕没有人会反对，记者这次就深刻地感受到了这一点，访谈期间他不停地挥舞着自己的双手，那个架势让人不由自主地想起了截拳道的起式，虽然他的普通话不算熟练，经常会很费劲地去尝试用一个中文词来表达自己的意思，可是甄子丹的眼神还是告诉记者他对功夫片的殷殷期待与万丈雄心。雄心有多大？他想让功夫片继续走在潮流的尖端；他想让观众接受他倡导的混合格斗概念；他想连拍三部倪匡的《卫斯理》。也许，还不止这些……

　　在动作戏里打不伤人很难
 
　　Q：你觉得功夫片还有多少潜力可以挖掘？
　　甄：这个话题其实需要很多时间去探讨，动作片其实有很多类型，有古装片的类型，还有清朝功夫武打的那种类型，《导火线》是时装格斗。其实我一直以来就把混合格斗作为我向往的武打片的类型。从我以前的电影就可以看出来，我是追求能把身体的每一个部分都用上（进行格斗）的人，现在所谓的MMA(Mixed Martial Arts 混合格斗)已经在欧美形成了一定的规模，可以给观众一个明确的定义了。
 
　　刚才我已经说了，混合格斗就是李小龙的截拳道（的发展），已经没有门派的分别，把所有招式结合起来，用最实际的出发点来表现。当然在电影里不能完全用现实中的那种手法来表现，那大家还不如干脆看一部纪录片，我们肯定要在某种程度上通过电影技巧传达给观众，要很小心的去处理。如果偏于电影技巧就会变成以前的路，以前就是你一拳我一脚，大家几十年来从武侠小说的环境中长大，基本都是受武侠小说的影响，都已经形成了一定的模式。而当我们看新的武打片的时候就会把以前的模式作为一个指标，其实那种武打的表现和真实的武打……（沉吟片刻）我认为差得太多了，我希望透过我这几十年来对电影的理解，加上我本人对武术的心得，把二者结合起来，来表达我的一种热爱。
 
　　Q：可是有许多观众未必懂得混合格斗，他们会不会看不出一些你要表现的东西？
　　甄：是。所以我觉得无论是艺术片也好，商业片也好，要突破就需要一段时间让大众去消化，需要时间让大家去品味一些东西。我不能说你看完《导火线》后会学会很多东西，我的出发点就是要你看到很震撼的警匪片，但里面包含的有一些我想表达的关于功夫的东西，你是功夫爱好者，你会体会到，你不是功夫爱好者，对功夫没有一点认识也不要紧，最重要的是你看完之后会觉得“哇！太震撼了”，我的目的就达到了。
 
　　Q：拍摄动作电影，你觉得是打人比较难还是挨打比较难？
　　甄：打不伤人是挺难的，特别是对于那些没有很深厚的武功底子的演员我要特别小心。那些有武功底子的演员起码可以有一定的抗击打能力，一个完全没有武功底子的人我与他对打（对我来说）是很痛苦的，我既不能打伤他，也不能影响我自己出拳的质量，所以我很害怕与不功夫的人对打。挨打其实很简单（笑），只要有那个勇气就可以了，大不了进医院嘛。
 
　　Q：将混合格斗融入电影的概念是什么时候开始在你脑海中出现的呢？
　　甄：李小龙时代就已经有这样的表现手法了，大家有没有注意到其实我是受李小龙风格影响比较大的，无论是我的动作还是步伐（都是如此）。就算我是拍一部古装片，比如拿一把剑，拿一杆枪，我都会把自己（研究）搏斗的心得放进去。比如《英雄》，坦白说，在国内很多武术冠军耍枪都比我好多了，可能他表现出来的味道不如我，为什么呢，就是因为我把搏斗的那种东西放进去。在《龙虎门》，我设计一些漫画的动作，都有李小龙的影子。

　　准备连拍三部《卫斯理》
 
　　Q：你与叶伟信也已经合作了三部影片，这次《导火线》与《龙虎门》相比有很大的不同，他是怎么配合你的武打动作来设计镜头的呢？
　　甄：其实一路下来，动作方面都是我来处理的，包括镜头的摆放，包括后期剪辑，这是香港武术指导的一个习惯。我和叶伟信在《杀破狼》的时候已经有了一个默契，包括表现气氛的镜头都是我来处理的，因为一个武打的场面不全是拳来脚往的过程，需要一个整体的铺陈与协调，所以《导火线》的每一个对打的场面都是我去处理，这是我们两个人的默契，而且大家已经合作了那么多次，他对我也是很有信心的。