莫问剑、由龙剑、青干剑、竞星剑、日月剑、天瀑剑、舍神剑……当这七把剑的名字在徐克非凡想像力的打造之下逐渐清晰的时候，这位中国武侠电影宗师级人物又一次来到了观众的面前。徐克新片，以剑证道，七剑各异，道在心中。七个主角，七把剑，分别代表了进攻、防守、无为、愤怒、变化、智慧和牵制。“七剑”系列报道之兵器篇，以天下最锋利的由龙剑开始，用猛烈的进攻带你走进七剑的世界。

　　1号兵器

　　楚昭南(由龙剑)

　　身份：晦明大师的大弟子。

　　兵器特征：无坚不摧，一剑既出，众剑称臣，是最高攻击的武器。剑头软，能抖动，护手是球形，可任意调换出剑方向。人未到声先到，击打一把剑发出的声音，可以震断旁边另一把剑。“由龙”一出，天下无敌，所以剑的发声是一种提醒，敌人闻声丧胆。主人楚昭南(甄子丹)，锋芒毕露，是七剑核心。

　　我要让她爱上楚昭南，也要不多不少对我有点好感，所以在现场跟她亲近，牵她的手，让她对我有好感。那场戏是一次过的，很自然的，大家都觉得很放。尺度是艺术的，徐克跟我说过‘我不是卖弄色情，我也不需要这种元素去卖这部电影，我拍这个是因为这两个角色需要一场激情戏，不是可有可无为了卖点。’　　　　　　　　　　——甄子丹谈他和金素妍的激情戏

　　一个侠字，一个情字，在古代也好在现代也好，说来说去都是人的感情，人在江湖身不由己，人有七情六欲，时代不同，就有不同的道德观念演绎，我觉得抓住这一点最重要，不管古代还是时装，我觉得情是最重要的，其他的只是形式，动作上也是情的，如果那个动作是出自真情的，观众会看得投入。

　　楚昭南是天山派晦明大师的大弟子，本是居于长白山的朝鲜族裔，少年时颠沛流离，晦明让他留在天山，远离人间利欲世态，希望净化在他身上孕育多年的愤世嫉俗价值观。在天山这么多年，楚昭南确是修心养性；而晦明把最锋利的“由龙”剑传给他，让他闭关潜修自我克制的能耐，但他还是忍不住要破关而出，为救武庄而要下山；自我表现，滥于人情，正是楚昭南性格中的心理魔障，楚昭南是《七剑》中代表“进攻”的人物。

　　虽然演员表中甄子丹排名并非第一，但电影《七剑》的的确确是围绕楚昭南这个第一主角展开的故事。动作戏抑或情感戏，徐克导演在这个人物身上着墨最多，用心最深。他甚至将原著中这样一个反面角色的邪恶之处暂时删除了，在这部片里，我们只需要按照徐克的意愿去认识这位武功盖世情深意长的大侠即可。至于在《英雄》里显山露水的甄子丹这次能否突破语言、表演、动作的瓶颈带给观众惊喜，从他的言语与表情来把握答案的话，记者由衷地为他高兴。

　　角色：

　　外冷内热的争议人物

　　记者：楚昭南是片中最重要的主角，你对这个角色的理解是怎样的？

　　甄子丹(以下简称“甄”)：拍这部片，我和徐克都有同一个想法，就是从一个新鲜的角度去演绎这部影片，所以在我接拍这个影片之前，我没看过这本小说，导演也叫我不要看小说，我很同意他的说法，看完小说后你没有一个新鲜的角度去理解这个角色，怎么做突破呢。而徐克又是一个带动潮流的大导演，他从来自己的电影都希望超越自己，他跟我沟通的时候就希望影片能超越小说，所以《七剑》跟小说《七剑下天山》是两回事，像武元英原来是个男性，电影里就变成女性；杨云聪小说里是死了，电影里就没有；楚昭南小说开头就是反派了，但在电影里一直就是有争议的人物。所以就不同了，它变成一个有徐克风格的拍摄。

　　演绎这个由龙剑，我不是照小说里面的内容。楚昭南这个角色，他是一个朝鲜族的人，世世代代做奴隶，来到中原被晦明大师收养，成为大师兄，他的武功是最高的，师傅把由龙剑给了他，这把剑也是众多武器中最厉害的，是天下最锋利的武器，无坚不摧。我觉得当一个最高武功的人加上最锋利的武器的时候，是很容易会走歪路的，加上他从来没有过爱情，由小到大都在山里。我演绎的时候从这个角色的两点出发，首先他只有一个最好的朋友——杨云聪，第二他是一个很热情的人。朝鲜族是一个很有激情的民族，和这把剑相似，但是他很害怕这个世界，因为没有接触过，加上他曾是奴隶，所以处理角色是：内心很热，外表很冷。他后来和绿珠(金素妍饰)有一条很深的感情线，相遇到后来发现大家是同一路人，于是他们相爱了。好不容易真真正正遇到一个可以相信的人，最后却是一个悲剧的收场。现在古装片很多，都形成一个模式，我觉得这不新鲜，我是尝试用现代人的经验去演绎一个古代人，400年前的古人是比较求完美的，我认为应该也是有七情六欲，敢爱敢恨，用这样的方法演绎观众会比较认同、有共鸣。

　　记者：除了动作、台词之外，你还会以怎样的方式去演绎这个复杂的角色呢？

　　甄：用感情，用眼神，我是用现代人的爱情观去表达，现代人表达爱情和古代人是不一样的。一般古代人是很含蓄的，但我在片里是很奔放地去表达。

　　记者：你的进攻性是七剑中最强的，你是怎么去表现的？

　　甄：体现在最后的正反大战，孙红雷演反派，最后的决战就可以表露两把剑的锋利，因为我的由龙剑是天下最厉害的，黎明那一把叫青干剑，我们这两把剑就像是矛和盾，我的是矛，最后风火连城捉了我，要五马分尸时，我拿了由龙剑，又借了黎明那把青干剑，两把剑落在我手里，赢了他，这就说明我还是最厉害的。

　　记者：对你这个角色而言，动作和感情戏哪一方面你会更花功夫一点？

　　甄：感情。动作已经很自然去发挥，我不需要再去证明我的动作行不行，最重要让观众去看到我立体的一面，我内心的一面，我拍了20年戏，不会再怀疑我动作上的成就。这部戏都是拍内心，都很难演的角色。我是一个完美主义者，我永远不会给自己一百分。

　　有好几条感情线，张静初本来是跟陆毅那边的，后来我出现她就暗恋我了。另一条是我和绿珠，她本来是孙红雷的奴隶，孙很爱这个奴隶，自从我救了绿珠以后她就爱上我，还有一条感情线，本来武元英是喜欢陆毅的，但是黎明出现后就喜欢他了，所以有很多感情。

　　记者：导演这次是想表达感情多一点么？

　　甄：其实是武侠的情怀，这部片也是很漂亮的，徐克风格的电影影像一定很强烈，我们不用怀疑，我觉得他真真正正在《七剑》里拍回徐克风格。这几年一些厉害的导演说实话也是受到早期徐克电影的影响，我觉得这几年徐克经历了不少尝试，有失败也有成功，《七剑》会是徐克这十年最好的电影。

　　记者：听说这次七把剑是徐克自己设计的？

　　甄：徐克是一个很有才华的人，他不只在导演上学问很深，对于美术音乐都有深刻的认识，当时《黄飞鸿》音乐是他自己伴奏的，美术是自己设计的，多才多艺。我们在现场的每一个镜头，他立即能画出来，我没见过一个导演这么有才华。

　　记者：你觉得他设计的剑能不能表达到那种精神？

　　甄：坦白讲，楚昭南跟我是挺像的，但我觉得他和徐克更加像，因为他是一个完美主义者，是一个很偏激的人。偏激有优点和缺点，用在正义和感情上是好的，但是有时也容易误入歧途，变成一个负面的东西。

　　爱情：

　　用心计令两个女孩都爱上我

　　记者：这个角色跟你有没有相像的地方，有没有挑战性？

　　甄：挑战性是一定有的，我从来都没有演过韩国人，我的台词有八成是韩文，两成是中文，所以不单要说得像，又要表达那份感情，很难。我跟绿珠的感情戏都要用韩文，还要用韩文吟诗作对，而且韩文的拼音很难，有时候音快发正确了，却没有感情。反而在动作上拍了那么多年，我不用太去想都会有一定的水准。观众看大侠太多了，我要考虑的是怎么能够更高一个层次，因为楚昭南是很有神秘感的，他说话会吸引很多人，是很有魅力的一个人，所以要想一下他说话的那种节奏演绎怎么处理，怎么让绿珠爱上他。戏中另外一个女孩，就是张静初那个角色，也是暗恋他，要演绎这个令两个女孩都爱上的角色要有很多设计，很多心理上的演绎。

　　记者：你这次满意自己的表现吗？

　　甄：应该是我出道以来难度最大也是最满意的一部电影。

　　记者：这次你在影片里有自己设计的武术动作吗？

　　甄：我从来不会为了动作去做动作，我以前做武术指导是，做导演也是，做演员也是。我不会设计动作，我会设计人，当我设计这个角色，动作就很自然变成一部分，这是我的理论，我不会为了动作而动作的。

　　记者：如果不是徐克导演指定你演楚昭南，你自己会乐意选哪一个角色来演呢？

　　甄：当然是选我最喜欢的一个，楚昭南。徐克找一个人演角色，他会去找某一个他觉得适合的人，还有性格相似的。他一见到我就说你就是他了。

　　记者：你们的性格是不是很相似？

　　甄：某个程度是，其实我是一个很感性的人，也是一个很热情的人。楚昭南毕竟是一个400年前的人，不可以像我这么说话，但内心很相近，我是一个敢爱敢恨的人。

　　记者：这个角色有什么缺点么？

　　甄：我觉得他不是完美的，一个人敢爱到尽头回不来一定是缺点，感性不是理性。

　　记者：那他的性格在影片里有没有什么转变？

　　甄：自从认识绿珠之后就转变，感情改变了。

　　记者：这次感情线是不是很重？

　　甄：是最重的，而且是我和绿珠。

　　激情戏：

　　我是没有穿衣服的

　　记者：这次杨采妮和黎明的角色是受到质疑的，大家并不太相信他们能怎么称职，你在现场与他们合作，感觉他们会让大家失望么？

　　甄：其实每一个人都用尽自己的能力去演出，杨采妮花了很多精力去演，她这个角色是很难演的，是要做一个很像男孩性格的女孩，又不知道怎么打，要去训练自己，最早去训练武术的人就是她，早在徐克去新疆选景，我还在拍其他的片子，杨采妮已经跟徐克去新疆熟悉适应那个环境，她是很投入这个角色，本身又是一个很好的演员，希望她能超越以前的角色。

　　记者：据说徐克要求她的表情要做到一模一样，是不是真的？

　　甄：其实徐克是要求很高的，他要求我们抱着剑睡觉的，我说不用了吧，我抱着枕头就行了。

　　记者：黎明这次表演有没有挖掘到以前看不到的风格？

　　甄：我相信他可能是第一次拍古装，这已经很新鲜，徐克找人演出是要找适合某个人才去的，他当然是觉得黎明帅，有书卷气，演杨云聪是最适合的。

　　记者：你跟他对手戏多吗？

　　甄：都有的，绿珠、风火连城是最多的。

　　记者：听说你很夸赞孙红雷？

　　甄：他很专业，很投入，我是一个挺自我挑战的人，我如果觉得对手很投入，我就会更加投入，记得有一次，他来看我和绿珠一场感情戏，他站在旁边，说：“子丹这么厉害”，所以我下一场就会比之前更加投入，之后大家都很欣赏彼此。

　　记者：听说你和金素妍为了拍好感情戏一天在一起有七个小时……

　　甄：没可能七个小时，那你整天在现场，拍的时候大家就在一起，有时候我们的沟通有很多细微的东西，沟通不一定要用语言，坐在一起，或是一起吃饭，这是很细微的东西，但是能够在生活里建立一种感情，大家有了感情的基础还有信任，演的时候就很自然投入。其实我跟她很难演的，因为大家语言不同，而且一上来就要感情戏。我记得她刚来的第二天我们就要演感情戏了，所以多一点和她沟通，让她对我有信心，有好感，如果我不主动来找她，她是女孩子，也不会主动来找我，所以我就热情点，到演那场戏时效果就很好。

　　记者：拍激情戏会不会有点尴尬？

　　甄：开始有一点，楚昭南是很热情很激情的，而我们是专业演员，我一定是要主动点的，用眼神的交流让她入戏，我要让她爱上楚昭南，也要不多不少对我有点好感，所以在现场跟她亲近，牵她的手，让她对我有好感。那场戏是一次过的，很自然的，大家都觉得很放。尺度是艺术的，徐克跟我说过“我不是卖弄色情，我也不需要这种元素去卖这部电影，我拍这个是因为这两个角色需要一场激情戏，不是可有可无为了卖点。”他完全是为了电影本身。

　　记者：那场戏是不是要真的全部脱掉衣服实拍？

　　甄：我是没有穿衣服的，她是稍有遮掩的，但是剪出来不会很露骨，我们拍的时候暴露多一点。

　　记者：你拍的时候是全裸的，对方会不会尴尬？

　　甄：因为我全裸是趴在那里的，抱住她的时候是有穿底裤的，大家都很专业。

　　记者：你说这部电影是很浪漫的，是怎么样的浪漫？

　　甄：感情浪漫，江湖情怀很浪漫，不一定就是爱情。每一个人都有一个感情，摆在那里。戏里每一个人都有情，所以徐克开始剪了四个小时的版，他不舍得扔，太好看了，小说是比电影要细致的，但是我从没看过这么细致的电影，但是没有办法，最后剪了两个半钟头版本。比较平均，当然重点在那一两个人身上。

　　记者：这次七个人你觉得有没有做到人剑合一？

　　甄：我觉得是有轻重的，你不可能两个半小时把每一个人都讲得很详细，这次重点在我、绿珠和风火连城身上，或许有续集的话能讲多点。因为我之前不知道这个角色有多重，楚昭南性格的变化有点像《星战》里的黑武士，这是一个前传，爱情如何使他转变，到了第五集，他入魔了，会变成一个皇帝。

　　记者：听说这次有两三场大型的打斗？

　　甄：最大的一场就是最后那场，拍了很久，动作设计很花心思，又不能太天马行空，因为古装片太天马行空那种真实感就不太强，而又要给观众一种武侠的感觉，要处理得很细致。

　　记者：前面那几场有谁跟谁打斗的？

　　甄：很多的，杨采妮有打，黎明有打，个个都有打的，最主要是最后跟黎明打一场，跟风火连城打一场，再之前我被捉住要五马分尸，他们来救我的时候，武元英有打，陆毅有打，七剑都打过了。

　　记者：你预计票房怎样？

　　甄：很难说的，之前我说希望好过《英雄》，报道就说我预言一定超过《英雄》，我是说希望，一字之差就误解了我的意思。

　　记者：最难的一场戏是怎么样的？

　　甄：讲韩文是最难的，很难讲，要很重感情的，要讲我以前的身世，怎么带她回家，是很深刻的，很难讲的。就像让一个外国人来演中文的感情戏，你说难不难？配音去找过，但后来觉得没有其他人能找到我演楚昭南的那种感觉，还是我自己做最好。

　　记者：你自己感觉，你最有激情的内心戏是在哪一场？

　　甄：最后和绿珠那一场，我不信她，但是嘴上就说信她，那一场是最难做的。很难做的，最难的就是最后几个表情，我自己很复杂，怀疑她是内奸，又抓住她的手说信你，信她是信她的爱，而不是信她的行动，我仍然觉得她是内奸。又要说韩文，她很专业的，我觉得最出色的角色是她了。

　　记者：这七把剑是不是象征七种音乐？

　　甄：是七个人，七个人都有英雄的使命。我不是很清楚，但我觉得有的，这是导演的构思。

　　记者：你可不可以评价徐克导演这次的水平？

　　甄：回复到当年的武侠大师的功力。

　　记者：你是不是喜欢这种比较实的风格？

　　甄：是的，我不喜欢那些飘来飘去的，蜻蜓点水未必要一只蜻蜓飞下来点到水，这不是真正意义的。一个侠字，一个情字，在古代也好在现代也好，说来说去都是人的感情，人在江湖身不由己，人有七情六欲，时代不同，就有不同的道德观念演绎，我觉得抓住这一点最重要，不管古代还是时装，我觉得情是最重要的，其他的只是形式，动作上也是情的，如果那个动作是出自真情的，观众会看得投入。

　　事业：

　　真正起步是在这几年

　　记者：你来中国内地拍片是否为了演回真正的主角？

　　甄：我们不需要住在洛衫矶也可以拍一部世界级的大片，因为不同于几年前，要背井离乡去挖掘一个市场，现在已经不需要，证明我们华人演员在世界上有一定地位，我们现在可以在内蒙古拍一部片照样在好莱坞拿奖的，《卧虎藏龙》也是在中国拍的照样可以拿奥斯卡，是不是，其实我们是前进了，地位高了。

　　记者：你会满意现在的事业吗？

　　甄：每一个人的起步和高低潮都是不同的，曾经有一段时期我在事业上是懒惰了的，其实我的事业真真正正起步都是这几年，所以有时候做演员的很多事情不是控制在你手里，有人起步快有人起步慢，我是后者。我真正把握一些我想演的角色是这几年。作为一个演员我想演绎我的能力可以做到的，而我相信我自己的能力，我希望演一些我之前从未做过的角色，而且在电影中也少有人做过的，我希望可以做到这一点，也喜欢能做到潮流和经典，动作电影我觉得是我们中国电影中最宝贵的遗产，这几年我们是有所偏差，没有太多接班人，我作为一个幕后的导演和动作指导，我希望继续流传给第二个，演员也好，技术人员也好，我想继续走这一条路，拍一些有意义的影片，在个人的人生观方面，我是想拍一些电影，能够影响到社会，产生正面意义的信息，其实很多片我可以拍，但会带给社会一些负面信息，我就不希望拍这些。

　　记者：你会不会觉得自己已经成为一个门派？

　　甄：成为一个门派是别人评价你，不是你自己说的，我相信自己是达到这一点了，譬如你看我当演员、导演、动作指导，都会有甄子丹风格，其实我已经形成了。

　　记者：你现在觉得自己最成功是哪一方面？

　　甄：我觉得目前来说最成功的是武术设计，我觉得我的潜力是一个武打演员，我觉得我还没有到尽头，还有潜力可以挖，作为导演我都觉得还很长远，我也相信我是一个好的导演，但是我不急着去做这个事情。

　　本报记者　谢晓　　实习生　许伟淳